Industri anime dikenal karena keberanian dalam bereksperimen, baik dari segi cerita maupun visual. Namun, hanya sedikit judul yang mampu menciptakan gaya desain begitu khas hingga bertahun-tahun setelahnya tetap dikenang oleh para penonton. Beberapa di antaranya bahkan menjadi ikon yang memengaruhi karya modern. Berikut adalah deretan anime dengan desain visual paling unik dan tak terlupakan yang pernah ada.
Mengadaptasi gaya menggambar kasar milik ONE bukanlah tugas mudah. Namun Studio Bones membuktikan bahwa visual sederhana bisa berubah menjadi mahakarya ketika dipadukan dengan animasi yang fluid dan penuh energi. Garis tebal, ekspresi berlebihan, hingga ledakan warna neon saat esper bertarung menjadikan anime ini mudah dikenali dalam sekali lihat. Kesederhanaannya justru menciptakan identitas kuat.
Karya Masaaki Yuasa ini dikenal karena visualnya yang cepat, padat, dan nyaris eksperimental. Proporsi wajah yang unik, palet warna yang berani, serta komposisi kamera yang tak biasa membuat setiap adegan terasa seperti lukisan surealis. Identitas visualnya terasa cerdas dan artistik, sejalan dengan tema cerita yang kompleks.
Mononoke tampil seperti karya seni tradisional Jepang yang bergerak. Karakter dan background-nya memadukan gaya ukiyo-e dan motif-motif kayu cetak, memberikan nuansa kuno namun menakjubkan. Tidak ada anime lain yang berhasil mendekati karakteristik visual seperti ini, membuatnya tetap menjadi salah satu seri paling unik sepanjang masa.
Studio Trigger menghadirkan desain karakter dan animasi yang sengaja berlebihanproporsi tubuh unik, transisi ekspresif, hingga efek kamera dramatis. Meski terlihat gila, justru ciri khas inilah yang membuat Kill la Kill hidup. Gaya visualnya tidak hanya mendukung aksi, tetapi menjadi identitas anime itu sendiri.
Masaaki Yuasa kembali masuk daftar dengan karya lain yang tak kalah unik. Ping Pong menggunakan desain minimalis, garis patah-patah, dan animasi yang terkesan bebas aturan. Walau tampak tidak rapi, justru kebebasan inilah yang membuat emosi karakter terasa nyata. Setiap gerakan menyampaikan intensitas tanpa perlu detail berlebihan.
Anime ini memanfaatkan gaya sketsa mentah, bergelombang, dan tidak simetris untuk menekankan ketegangan serta atmosfer gelap dalam ceritanya. Visual yang tidak biasa membuat Kemonozume terasa lebih dekat dengan film art-house dibanding anime mainstream, dan itulah pesona terbesarnya.
Sebagai penerus Tatami Galaxy, anime ini mempertahankan gaya eksentrik pendahulunya sambil menambahkan sentuhan modern. Palet warna lebih kaya dan efek visual lebih bersih, tanpa menghilangkan identitas desain awal. Perpaduan gaya lama dan baru membuatnya mencolok di antara anime kontemporer.
Desain visual bukan sekadar estetika. Ia membantu membentuk suasana, menggambarkan emosi karakter, dan mempermudah anime untuk dikenali. Dalam era di mana rilis baru datang setiap musim, identitas visual yang unik menjadi kunci untuk membuat sebuah judul tetap diingat.
Anime-anime di atas membuktikan bahwa keberanian untuk tampil berbeda dapat menciptakan warisan yang bertahan lama. Tidak hanya menarik mata, tetapi juga menginspirasi generasi kreator berikutnya.
Nantikan informasi-informasi menarik lainnya dan jangan lupa untuk ikuti Facebook dan Instagram Dunia Games ya. Kamu juga bisa dapatkan voucher game untuk Mobile Legends, Free Fire, Call of Duty Mobile dan banyak game lainnya dengan harga menarik hanya di Top-up Dunia Games!